Hoje, quando o nosso festival propõe o tema da sobre migração, nada mais justo do que homenagear o Amauri Tangará, pois poucos artistas brasileiros compreendem, como ele, que migrar não é apenas deslocar-se geograficamente: é também transitar entre linguagens, entre territórios simbólicos, entre modos de ver e contar o mundo.
Nascido no Paraná, Amauri escolheu Mato Grosso para fincar raízes – mas raízes que não o prenderam: ao contrário, deram-lhe asas. De Chapada dos Guimarães, ele partiu para filmar em Portugal, na República Tcheca, em Timor-Leste. Atravessou continentes levando na bagagem não apenas câmeras e roteiros, mas um compromisso inegociável com as histórias que emergem das margens, dos silêncios, dos lugares onde o Brasil se revela em sua potência mais autêntica.
Seu cinema – que recusa o redutor rótulo de “regional” – é, na verdade, um cinema de migrações constantes. Migram as paisagens do Pantanal, do Cerrado e da Amazônia para as telas do mundo. Migram os causos, os saberes e as vozes do povo simples para o território da arte universal. Migram os atores que forma, os alunos que inspira, os espectadores que atravessa com suas narrativas.
Reconhecer a obra de Amauri é entender um testemunho sensível das mudanças que afetam nossos territórios e nossas gentes. Das séries O Pantanal e Outros Bichos ao documentário Nós — A Metade de Tudo, passando pelos longas Ao Sul de Setembro e Nenhures, sua câmera sempre esteve atenta às transformações da paisagem, aos deslocamentos humanos, às fronteiras – reais ou imaginárias – que atravessamos ao longo da vida.
Amauri não migra sozinho. Há mais de cinquenta anos, ele carrega consigo uma multidão. Pelas oficinas de cinema O Terceiro Olhar, realizadas em três continentes, onde mais de mil e duzentas pessoas aprenderam a ver o mundo através das lentes que ele lhes ofereceu. Cada uma dessas pessoas, hoje, carrega um pouco do seu olhar que segue migrando, criando e transformando realidades.
No teatro, foram mais de trinta espetáculos, de Belarmino e o Guardador de Ossos a O Salário dos Poetas (romance homônimo do escritor chapadense Ricardo Guilherme Dick), cada um deles uma travessia entre o texto e a cena, entre a tradição e a invenção. No audiovisual, séries e filmes que mapeiam o Brasil de Norte a Sul, do Araguaia ao Paraguai, do Cerrado à Europa. Amauri nos ensina que migrar é também uma forma de resistir. Resistir ao apagamento das culturas locais, à homogeneização das narrativas, à ideia de que só é universal aquilo que vem dos grandes centros. Seu cinema prova o contrário: é no específico, no particular, no profundamente enraizado que encontramos a chave para tocar o outro, qualquer que seja sua origem. Neste festival que celebra a mobilidade humana e nos convoca a refletir sobre as mudanças climáticas, Amauri Tangará é a figura perfeita para nos lembrar que somos todos, de alguma forma, migrantes. Migramos entre sonhos e realidades. Migramos entre aquilo que fomos e aquilo que desejamos ser. Migramos, sobretudo, em direção ao outro, e é nesse encontro que a arte se faz possível.
Por tudo isso, pelo cinema que inventou, pelo teatro que edificou, pelos artistas que formou, pelo Brasil que revelou, é que temos o prazer de prestarmos esta homenagem.
Amauri Tangará, sua arte é travessia. Seu olhar, morada. Sua vida, uma obra em constante migração.
Que ela siga atravessando fronteiras, formando novos olhares e nos lembrando, sempre, que o lugar mais profundo que podemos habitar é o coração do outro.
Muito obrigado.